Witam po długiej nieobecności (klasa maturalna, więc mam nadzieję że rozumiecie nawal nauki i te sprawy).
Dzisiaj postanowiłam dodać coś o zespole Deluhi. Zespołu już nie ma rozpadł się w 2011 roku, ale piosenki mają świetne (moim skromnym zdaniem oczywiście).
Deluhi tworzyli:
Wokalista Juri
Gitarzysta i lider Leda
Basista Aggy
Perkusista Sujk
Zespół został założony w 2008 roku przez gitarzystę Ledę i wokalistę Juriego. Leda był wcześniej basistą zespołu Galneryus, wtedy jeszcze pod pseudonimem Yu-To. Pod koniec 2009 zespół DELUHI odbył wspólne krajowe tournee po Japonii zPod koniec 2009 zespół DELUHI odbył wspólne krajowe tournee po Japonii z Matenrou Opera.
1 grudnia 2010 roku zespół ogłosił po zakończeniu koncertu w Shibuya O-East, że zawieszają swoją działalność. 1 kwietnia 2011 roku ogłosili, że po ich ostatniej trasie koncertowej w lipcu zespół zostanie rozwiązany. Po rozpadzie Aggy założył zespół Grason, w którym został wokalistą, przy okazji zmienił imię na Kamiya Ryo (zespół już nie istnieje), Leda powołał zespół UNDIVIDE. On grał na gitarze i basie, Sujk został perkusistą a wokalistą został Kihiro, który obecnie jest częścią LOKI. Sujk rozpoczął karierę solową, wydał dwa solowe albumy: Arkhelism i Arkhelism 2. Juri wydał niedawno swój pierwszy solowy album Blanche.
no a teraz wywiad (pochodzi on z 2009 r.)
Specjalny wywiad dla
Stylish Wave tuż przed ich solowym występem w @ East.
Już niedługo rok 2009
zbliża się do końca. Jakie myśli przychodzą wam do głowy kiedy
patrzycie na ten rok wstecz?
Juri: To było
dawno , ale ten rok był dla mnie niesamowity. W porównaniu do
ubiegłego roku , kiedy mieliśmy nasze pierwsze solowe występy
,wielkość widowni wzrosła w niezwykle gwałtownym tempie , tak ..
Wszyscy:
Niesamowite i nie do opisania ! ( śmiech)
Juri : Nie do
opisania ? (śmiech) Mimo to, ja również otrzymałem dużo więcej
pewności siebie .
Leda: Ja mam podobnie. Miniony rok był
intensywny i gwałtowny wzrost liczby odbiorców, to wynik całego
roku pracy non-stop i to są właśnie owoce tej ciężkiej pracy.
Co więcej , to było niesamowite! ( śmiech)
Sujk: I zbyt
męczące ( śmiech)
Wszyscy: (śmiech )
Leda:
Naprawdę mam wrażenie, że to był rok pełen wrażeń . Mieliśmy
m.in. 2 trasy koncertowe w całym kraju , zorganizowaliśmy naszą
największą imprezę tej pory, a teraz ,wywiad dla Stylish Wave ...
( śmieje się ) Dziękuję bardzo ( śmiech) . Jak jest z tobą
Aggy ?
Aggy: To było długi rok , ale w jakiś sposób
czuje, że również krótki. Na pewno był intensywny, starałem
się zebrać uczucia, które zmieniały się, gdy pracuję nad moją
muzyką. Po pierwsze przestałem starać się być stylowy!
Kluczowym słowem tutaj jest " próbuje" ! ( śmiech)
Stylowy tak!
( śmiech)
Wszyscy: (śmiech )
Aggy: Kiedy zaczynałem
Deluhi starałem się mieć swój styl (śmiech), ale Visual Kei ma
swoje obowiązujące zasady w odniesieniu do " stylu " i
musiałem go przestrzegać . . I od tego czasu przyzwyczaiłem się
do tego, że taki styl visual kei z makijażem i przedstawianiem jest
dla mnie naturalny. Stało się dla mnie łatwiejsze aby cieszyć
się teraz życiem w Deluhi, gdy widziałem jak publiczność
podziela (odczuwa podobnie) nasze dusze które przedstawiamy . Tak ,
tak, to dość dużo podsumowując to, co w ubiegłym roku mi się
przytrafiło .
Sujk: Zgadzam
się, że w tym roku było dużo bardziej intensywne niż w zeszłym
. Jak i spędzić ten czas razem, całą czwórką (śmiech)
Juri:
( Odpowiada gorzkim uśmiechem ) Leda: Tak ! Zgadzam się (
śmiech) !
Jesteście
jednomyślni, że ten rok był intensywny. Chłopaki powiedzieliście,
że z pewnością zyskaliście wiele nowych doświadczeń jak
również i emocji. Pójdźmy trochę dalej . Jeśli spojrzeć
wstecz na wasze wspomnienia z tego roku , co wyróżnia się
najbardziej ?
Aggy:
Zdecydowanie trasa koncertowa razem z Matenrou Opera. To właśnie
ona stwierdziła jak bardzo się wyróżniamy. Oba zespoły zawsze
miał dobre stosunki, ale w końcu byliśmy w stanie zrobić trasę,
która była zupełnie inną rzeczą . Niezależnie od różnic ,
które istniały pomiędzy zespołami zostały one zawężone w
trakcie trwania trasy i wkładamy całe serce w nasze wspaniale
występy. To było bardzo przyjemne doświadczenie.
Leda: Byliśmy
przyjaźni wobec siebie, zawsze bawiliśmy się i śmialiśmy się
razem, idąc na karaoke ... (śmiech) .
Sujk: Wyścigi
zespołowymi vanami podczas trasy (śmiech) !
Aggy:
Niektóre samochody się ścigały ( śmiech) !
Sujk:
Wyprzedził pozostałych z 50 metrów (śmiech) !
Juri: Jak dla
mnie, to cieszyłem się najbardziej przeprawą promową z Sendai do
Hokkaido. To był pierwszy raz w moim życiu kiedy płynąłem
promem.
Sujk: O tak
to było dobre , ale ośmielę się powiedzieć, że to była raczej
niepewna przeprawa . Przeprawa promowa tez mi się podobała!
Juri: Un ! Ja
też , choć początkowo nie sądziłem, mogę nabrać tak dobrze
nowego doświadczenia. Był też duża sauna po drodze, przez co
byłem bardzo zadowolony .
Sujk: Ach ! Juri ma niesamowitą
wytrzymałość do sauny . On nawet wchodzi do sauny nawet przed
naszym wyznaczonym czasem! To było niesamowite (śmiech ) !
Leda:
Mieliśmy też inne przyjemne doświadczenia . Odmianą z nich w
rzeczywistości był jeden夏
の 森羅万象(*
Natsu nie ShinraBanShou - Biuro d- outダウト*
) .
Aggy: Och
było MANJ " (śmiech ) (perkusista zespołu Sel'm)
Leda:
MANJ " był zabawny ( śmiech) ale harmonogram nagrywania dla
Yggdalive był trudne (śmiech) . .
Sujk: Ale oczywiście ,
chciałbym powiedzieć że występy z Matenrou Opery były
najważniejsze. Oba zespoły bardzo się zżyły, i bardzo ciężko
pracowaliśmy razem .
Plastic Tree to japoński zespół
powstały w 1993 roku. W początkowy skład wchodzili Ryutaro Arimura
jako wokalista, Tadashi Hasegawa który grał na gitarze, Akia
Nakayama- basista i Koji jako perkusista.Wtedy nie nazywali się
jeszcze ale Cam Flage, potem nazwa została zmieniona na NTT Fucks. W
końcu jednak grupa postanowiła nazwać się Plastic Tree.
Koji nie zagrzał w zespole długo
miejsca i zastąpił go Shin, który również dość szybko odszedł
a na jego miejsce w 1996 r został zwerbowany Takashi. W tym samym
roku powstał też oficjalny fanclub zespołu a sama grupa podpisała
kontrakt z wytwórnią Warner Music Japan tym samym stając się
zespołem major. W 1997 Plastic Tree wydali swój pierwszy singel
major „Wareta Mado” i udali się w trasę koncertową w połowie
której pożegnali się ze swoją dotychczasową wytwórnią. W 1999
trafili pod skrzydła wytwórni Sweet Heart. W 2000 roku wydali album
„ Parade”. W tym samym roku także fanklub grupy zmienił nazwę
na Sickroom. Rok później Plastic Tree powróciło na indiesową
scenę, zespół wydał dwie składanki, opuścił ich perkusista
Takashi a wokalista musiał poddać się operacji usunięcia z gardła
polipa. 2002 rok to dobry czas dla Plasticów. Zyskali nowego
perkusistę, został nim Sasabuchi Hiroshi ( Buchi), wydali nowy
album oraz dwa koncertowe DVD.
Hiroshi Sasabuchi, Ryutarou, Akira, Tadashi
Był to niejako nowy początek grupy -
zmienił się nie tylko członek, ale także kierunek jej rozwoju.
Brzmienie formacji przybrało znacznie bardziej popową i
optymistyczniejszą barwę w porównaniu do poprzednich wydawnictw.
Zespół mimo że stracił trochę swoich starych fanów którym nie
podobała zmiana ich stylu zyskał wielu nowych. Na przełomie 2004 i
2005 roku grupa podała, że przechodzi z wytwórni SWEET-HEART do
J-ROCK. Przy okazji nastąpiły też inne zmiany - zmienił się
adres oficjalnej strony, a fanklub powrócił do starej nazwy
Jellyfish breed. W tym samym roku do sprzedaży trafiły kolejne
wydawnictwa: dwa albumy z najlepszymi przebojami, cztery nowe single
oraz dwa koncertowe DVD. W 2006 Plastic Tree odbyło światową trasę
koncertową. Odwiedzili Amerykę i Europę( Francja, Niemcy,
Finlandia,) miał być też Meksyk ale koncert został odwołany. W
2007 zespół świętował swoje 10- lecie działalności major. 28
lipca Plastic Tree wystąpili razem z Miyavim na niemieckim
konwencie- Animagic, Rok później zespół zagrał w Poznaniu w
klubie Blue Note Jazz Club.
W 2009, perkusista grupy postanowił
ich opuścić na rzecz innej kapeli. Nowym członkiem grupy został
Stou KenKen.
Pod koniec 2010 roku wokalista Ryutaro trafił do
szpitala. Zdiagnozowano u niego zespół Guillaina-Barrégo, będący
poważnym schorzeniem nerwów obwodowych. Chorobę wykryto na
szczęście na tyle wcześnie że leczenie się powiodło i Ryutaro
szybko wrócił do zdrowia. Z tego względu już 2 marca 2011 roku
Plastic Tree wydało swój nowy album, Ammonite
oraz ruszyło w promującą go trasę, a Ryutaro
mógł bez przeszkód wziąć w niej udział.
W 2012 roku przypadła piętnasta
rocznica działalności zespołu. Zespół zmienił wytwórnię na
Victor FlyingStar Record, ponownie przeszedł na status major oraz
zagrał w Nippon Budokan. Zespół miał wyruszyć w marcu
kwietniu w trasę, ale ich perkusista Satou KenKen trafił do
szpitala z podejrzeniem zapalenia wątroby. Plastic Tree wyruszyło
więc w trasę bez perkusisty, który dołączył do nich na
koncercie w Nippon Budokan.
Ryutaro
Arimura
Funkcja w zespole: wokalista i
gitarzysta rytmiczny
To on pisze większość tekstów
piosenek dla zespołu
Tadashi Hasegawa
Funkcja w zespole: basista i lider
Data urodzenia: 16 listopada 1970r
Miejsce urodzenia: Chiba
Grupa krwi: 0
Wzrost: 168 cm
Waga: 50 kg
Papierosy: pali, Marlboro Menthol Lights
Nawyki: wystukiwanie rytmu palcami
Lubi: oglądanie filmów, rysowanie,
pisanie piosenek, dobre filmy
Jest najstarszym członkiem zespołu, liderem oraz głównym kompozytorem
Chciał grać na gitarze ale we wszystkich zespołach w których próbował się zaczepić szukano basisty a nie gitarzysty więc nauczył się grać również na basie. Teraz nie wyobraża sobie innego instrumentu, ale potrafi całkiem dobrze grać na gitarze
Uwielbia rysować. To on wykreował Ryuutarou - telewizor, Akirę
- mumię i siebie z papierową torbą na głowie, których wizerunki
są nam dobrze znane z gadżetów Plastic Tree.
Jest bardzo opanowany, ale gdy ma jakiś problem i mówi że idzie się przewietrzyć to tak naprawdę idzie spać. Sen to jego sposób na rozwiązywanie problemów
Ma starszą siostrę
Akira Nakayama
Funkcja w zespole: gitarzysta
Data Urodzenia: 16 stycznia 1971 r
Miejsce Urodzenia: Kushiro ( Hokkaido)
Grupa Krwi: A
Wzrost: 171 cm
Waga: 60 kg
Papierosy: SEVEN STAR
Nawyki: -
Lubi: tatuaże, palenie papierosów, doprowadzanie innych do śmiechu, robienie dowcipów, fotografię, girlbandy
Uwielbia ramen. Może jeść to danie zawsze i wszędzie.
Oprócz Plastic Tree gra również w Date you pod pseudonimem N/J/A
Witam wszystkich, jak zauważyliście zmienił się wygląd bloga. Tamten mi się znudził i postanowiłam trochę poeksperymentować. Mam nadzieję że wam również się podoba. No dobra nie przedłużam. Dzisiaj kolejny zespół i myślę że może się wam spodobać. Jego brzmienie jest trochę podobne to zachodnich kapel.
D'espairsRay to zespół założony 9 września 1999 r.
Swój pierwszy koncert grupa zagrała 24 września tego samego roku.
Despy tworzyły cztery osoby, wkalista- Hizumi, gitarzysta- Karyu,
basista- Zero i perkusista- Tsukasa. Tworzyły, a nie tworzą, bo
zespół niestety przerwał swoją działalność w 2011 z powodu
ciągle przedłużających się problemów zdrowotnych Hizumiego.
D'espairsRay zagrało dwa koncerty w Polsce, w 2009 roku w Gdyni i w
2010 roku w Warszawie. Jednak jak powtarzają członkowie mają
nadzieję że kiedyś powrócą jeszcze na scenę jako D'espairsRay..
Hizumi po zakończeniu działalności zajął się projektowaniem, ma
swoją stronę internetową i sklep: http://umbrella-h.com/top.html
Karyu dołączył do innego zespołu. Jest teraz
gitarzystą w Angelo.
Zero i Tsukasa należą teraz do zespołu The Micro Head
4n's. Zespół ten przyjedzie do Polski 23 lutego na koncert do
Wrocławia.
D'espairsRay tworzyli muzykę metalową z elementami
elektroniki. Na początku ich kariery klimat ich nagrań był
mroczny, ciężki, gotycki. Częstymi tematami były cierpienie,
rozpacz, szaleństwo. Z czasem w ich muzyce zaczęło pojawiać się
znacznie coraz więcej elementów industrialu czy elektro, a ich
piosenki zyskały sporą dawkę energii. Tematykę ich utworów nadal
trudno nazwać radosną, jednak ogólny klimat z ciężkiego i
depresyjnego zmienił się w bardziej ostry choć melodyjny.
Hizumi
Funkcja w zespole: wokalista
Prawdziwe imię i nazwisko: Hiroshi Yoshida
Wiek: 36/ 35 lat
Data urodzenia: 02 marca 1977/ 1978r
Miejsce urodzenia: Yamagata
Wzrost: 169 cm
Waga: 50 kg
Grupa krwi: B ( Japończycy wierzą że dana grupa krwi ma wpływ na charakter człowieka)
Znak zodiaku: Ryby
Chiński znak zodiaku: Wąż/ Koń
Alkohol: nie pije
Papierosy: nie pali
Perfumy: Samurai Woman
Stan cywilny: z tego co
można znaleźć w necie to wychodzi na to że nikogo nie ma
Ulubiony kolor: czarny,
czerwony, zielony
Ciekawostki:
Na pytanie gdzie się
urodził odpowiada że w fabryce
Pisze teksty na
podstawie własnych doświadczeń i przemyśleń
Kocha mistycyzm
Przeraża go uczucie
szczęścia
Nie lubi Reggae
Lubi grać w gry
video a jego ulubioną jest „Final Fantasy”
Nie słucha muzyki
gdy jest w domu
Ostatnią rzeczą
jaką chciałby zrobić przed śmiercią jest zagranie koncertu
Hizumi urodził się 2
marca w prefekturze Touhoku. Ma starszego brata z którym w
dzieciństwie sporo rozrabiał, ale jak sam mówił gdy zostawał sam
czuł się niepewnie, opisywał siebie jako małego smarkacza. Ta
niepewność doprowadziła go w końcu do muzyki, chciał się przez
nią uwolnić. Ale nie było tak od razu. Na początku Hizumi był
bardziej zainteresowany techniką, chciał podróżować po świecie
i chociaż podobały mu się lekcje muzyki nie wiązał z nią swojej
przyszłości aż do czasów liceum, wtedy też dołączył do
swojego pierwszego zespołu. Nie lubił być na pierwszym planie
toteż został basistą.
Pewnego dnia poszedł
razem ze swoim przyjacielem do klubu karaoke. Przyjaciel oczarowany
jego śpiewem zapytał się czy Hizumi nie wolał by zostać
wokalistą zamiast grać na basie. Właśnie dzięki temu
przyjacielowi Hizumi zajął się wokalem. Pierwszy występ jego
zespołu trwał tylko 30 minut, ale było to normalne na imprezach na
których występuje dużo grup.
Jakiś czas później
Hizumiemu rzuciło się w oczy ogłoszenie w pewnej gazecie. Odpisał
na nie „ My wokalista i gitarzysta szukamy członków do zespołu,
co ty na to?” W ten o to sposób spotkał się z Tsukasą z którym
założył zespół Le'veil. Grupa ta radziła sobie dosyć dobrze
nagrali nawet kasetę demo. Jednak rozpadli się, przez to że
ówczesny gitarzysta postanowił odejść. Jeszcze przed rozpadem
spotkali Karyu któremu ich występ tak bardzo się spodobał, że
postanowił ich ściągnąć do swojej grupy. Wtedy odrzucili jego
ofertę ale po rozpadzie Le'veil, Hizumi postanowił przemyśleć tę
propozycję i koniec końców przyjąć ją. Pojechał do Tokio, tam
spotkał Zero.
Po krótkiej kłótni, kto będzie perkusistą, Hizumi zasugerował
Tsukasę i próbował ściągnąć go do Tokio. Skład został
wreszcie skompletowany i powstało +DéspairsRay+. Na zewnątrz
Hizumi wydawał się być dosyć zrównoważony, natomiast w środku
był zamknięty w sobie i często bardzo niepewny siebie. Jednakże
szybko zintegrował się z grupą i od tego czasu pozwalał sobie na
wygłupy; pierwszy śmieje się z żartów kolegów z zespołu i jako
jedyny w D’espairsRay nie pali papierosów. Czas spędzony w grupie
wyleczył go z niepewności i teraz Hizumi lekko idzie przez
życie.
Hizumi w D'espairsRay był nie tylko wokalistą ale też
pisał teksty piosenek, był dyrektorem artystycznym i designerem.
Po wydaniu singla Gärnet
porzucił dwie ostatnie czynnosći, przez co mógł skupić się na
pisaniu piosenek. W okresie pomiędzy wydaniem [ Kumo] a MaVERiCK
wrócił do pracy dyrektora artystycznego i projektanta. W 2006 roku
podjął się projektowania loga trasy [LIQUIDIZE] -Yuugousuru
Taion-. W jednym z wywiadów powiedział wygląd takich symboli jest
bardzo ważny dla zespołu. Podczas koncertu upamiętniającego 9
rocznicę powstania zespołu muzycy zamienili się rolami i Hizumi
zagrał na basie. Na Over The Edge 2008 wystąpił jako wokalista
dwóch zespołów sesyjnych. Prywatnie, w wolnym czasie, Hizumi
uwielbia grać w gry wideo, projektować strony internetowe i
opiekować się egzotycznymi zwierzętami – hoduje piranie – ale,
oprócz tego, lubi jeździć po kraju swoim czarnym Suzuki.
W wolnym czasie spaceruje, spotyka się z przyjaciółmi,
gra w gry, ogląda telewizję
Nielubi bezuczuciowej muzyki rockowej, słucha muzyki z
lat 80 i 90 z całego świata
Ostatnią rzeczą jaką chciałby zrobić przed
śmiercią to zagrać koncert
Ludzi go jednocześnie rozpromieniają jak i przerażają
Ma czarnego kota- Ryutaro
Karyu urodził się w
południowej części wyspy Hosiu w Yamaguchi. Ma młodszego brata.
Gdy był dzieckiem uwielbiał grać w piłkę nożną, był zawsze
liderem, często łobuzował. W szkole podstawowej namówił kolegów
z klasy do gry poza placem, co zaowocowało licznymi wizytami w
gabinecie dyrektora. Jako nastolatek wolał przesiadywać z kumplami
niż w domu z czego rodzice nie byli zachwyceni i często się z nim
kłócili. Jednakże w czasie szkoły średniej Karyu zaczął
poważniej myśleć o karierze muzycznej, jego ojciec który grał w
zespole nauczył syna grać na gitarze elektrycznej. Karyu
zaczął dla zabawy i ze swoją pierwszą grupą wykonywał
covery ulubionych formacji: BOØWY
i Kattse (zespół z
Yamaguchi). Bycie wokalistą pozostawało w jego przypadku poza
dyskusją, chociaż teraz śpiewa chórki i refren w HORIZON.
Niedługo później Karyu
skomponował swoją pierwszą piosenkę i, mimo że nie było
to łatwe, nie wyobrażał sobie potem robienia czegokolwiek innego.
Jeszcze przed ukończeniem
szkoły Karyu myślał o przeprowadzce do Tokio, ale ojciec w niego
nie wierzył i powtarzał że szybko wróci do domu. Największym
marzeniem Karyu było założenie własnego zespołu, więc zamieścił
ogłoszenie w gazecie i w ten sposób szukał innych muzyków. Udało
mu się i założył Dieur Mind. Zespół długo nie pograł, ale
zdążył wydać kasetę demo. W tamtym czasie Karyuciągle
jeszcze grał na perkusji i studiował. Podczas ostatniej trasy ze
swoim zespołem bardziej lub mniej przypadkowo spotkał Zero
i jego grupę. Polubili się od początku i przy okazji jednego ze
wspólnych obiadów odkryli, że mają takie same marzenia i cele.
Trochę później Karyu
poznał Hizumiego i na
koniec Tsukasę. Karyu coraz
częściej myślał o założeniu nowego zespołu- takiego
prawdziwego visualowego zespołu. Postanowił zadzwonić do Hizumiego
i skontaktował się z Zero i Tsukasą. Zachęcił ich do wspólnego
nagrania demówki. Powstało +DéspairsRay+.
Od
czasów obejrzenia filmu „ Wywiad z wampirem” Karyu zaczął
utożsamiać się z wampirami. Tematem, którego się trzymał w
Dieur Mind (gdzie mówił o
sobie Yoshitaka) i którego
używał w +DéspairsRay+,
był zawsze "Wampir Karyu".
Gitarzysta D'espairsRay napisał ok 90 % wszystkich piosenek, do
niektórych napisał również tekst. Chociaż na początku to on był
liderem zespołu, postanowił oddać pałeczkę Tsukasie.
Wiosną 2005 roku w
sklepie muzycznym muzyk znalazł białą gitarę elektryczną:
zastanawiał się, czy ją kupić, czy nie – kolor był, jak na
tamte czasy, dosyć niecodzienny. Towarzyszył mu Acey
(wokalista Trash Light Vision),
który zachęcił go do kupna, mówiąc: “Będzie świetnie
wyglądała w świetle reflektorów" i od tego czasu Karyu
gra swoje piosenki na tym instrumencie. W 2008 roku pojawił się
drugi egzemplarz – jego podstawowy kolor to biały, ale został on
ozdobiony czarnymi symbolami, zaprojektowanymi przez Karyu!
Wszystkie modele jego gitar są produkowane przez renomowaną firmę,
ESP. W tym samym roku, po prawie dziesięciu latach, gitarzysta
usiadł za perkusją. W dalszym ciągu był w tym dobry, ale
ewidentnie niewyćwiczony. Nauczył się kiedyś gry na perkusji
dosyć powierzchownie, więc nie jest, oczywiście, tak doświadczonym
perkusistą jak jego kolega, Tsukasa,
tak więc ostatecznie zagrał tylko dwie piosenki, BRILLIANT
i Facism.
Zero
Funkcja w zespole: basista
Prawdziwe imię i
nazwisko: Michi/ Michiya Schimizu
Wiek: 35/ 33 lata
Data urodzenia: 31 lipca
1978/ 1980r
Miejsce urodzenia: Saitama
Wzrost: 170 cm
Waga: 53 kg
Grupa krwi: 0
Znak zodiaku: Lew
Chiński znak zodiaku: Koń/ Małpa
Alkohol: czasem
Papierosy: Lark
Perfumy: Bvlgari Blv Pour
Homme
Stan cywilny: tak samo
jak Hizumi
Ulubiony kolor: purpurowy,
czarny
Ciekawostki:
Chętnie spaceruje
gdy ma wolny czasopismo
nie ma swojej
znienawidzonej muzyki, słucha tylko zachodniej
nie grywa w gry ideo
Typ kobiety dla niego
to taka która pozwoli mu się gwałcić
W wieku 2 lat został
potrącony przez ciężarówkę
Przed śmiercią
chciałby coś po sobie zostawić
Robienie zdjęć
Zero urodził się 31 lipca w Saitama niedaleko Tokio. Ma młodszego
brata oraz siostrę. Wieku 2 lat został potrącony przez ciężarówkę.
Doznał rozległego uszkodzenia narządów wewnętrznych, złamał
kilka kości, to że przeżył to cud. Lekarze dawali mu niewielkie
szanse na zupełne wyleczenie, ale dzięki troskliwiej opiece rodziny
wyzdrowiał.
W szkole podstawowej nasz
Zero był osobą bardzo energiczną z bogatą wyobraźnią. Jego
rodziców często wzywano z sąsiedztwie aby przeprosili za złe
zachowanie syna. Zero już od przedszkola przejawiał zainteresowanie
muzyką. Miał zwyczaj głośno i radośnie śpiewać. W tamtym
okresie jago głos można scharakteryzować jako chłopięcy sopran,
ale z biegiem lat uległ zmianie. Po przejściu mutacji Zero zaczął
wstydzić się śpiewać zwłaszcza w obecności dziewczyn. Uczył
się grać na harmonijce ustnej i często występował solo podczas
szkolnych apeli.
Dzięki rodzicom
przyjaciela w gimnazjum zainteresował się BUCK-TICKiem
oraz X Japan, co stanowiło
jego pierwszy kontakt z visual kei. Coraz chętniej też tworzył
własną muzykę - spędzał zazwyczaj całe dnie w pobliskiej
bibliotece, zaspokajając swój muzyczny głód słuchaniem albumów
Van Halen i Bauhaus. Gdy był w
trzeciej klasie gimnazjum zapragnął nauczyć się grać na gitarze,
jednakże zajęło mu to parę lat bo w międzyczasie zapisał się
lokalnej drużyny piłkarskiej. Poświęcał się aktywności
sportowej do momentu, kiedy trafił do liceum. Swój pierwszy zespół
założył będąc jeszcze w klubie sportowym( z piłki nożnej
przestawił się na koszykówkę) razem ze swoim przyjacielem.
Po
chwilowym zainteresowaniu czarną muzyką przyszły basista powrócił
do X Japan i BOØWY, a jego
pragnienie nauczenia się gry na gitarze narastało. Jego pierwszy
zespół, cover band BUCK-TICKa,
działał tylko kilka miesięcy. Po przyłączeniu się do nowej
grupy Zero „przebranżowił się” z gitarzysty na basistę, gdyż
tylko basisty brakowało w zespole. Grupa ta grała ze sobą przez 4
lata. Rodzice Zero bardzo go wspierali finansując mu ciuchy oraz
oczywiście bas. Ponieważ gry na basie uczył się samodzielnie i
szło mu to opornie, wybrał imię 零-ZERO-. Po
zakończeniu szkoły pracował w fabryce, a w nocy i wolne dni
poświęcał się zespołowi. Po pewnym czasie został zaproszony
przez Karyu do jego nowej grupy (powstałej po rozpadzie poprzedniej
formacji gitarzysty, Dieur Mind). Karyu z Zero poznali się dzięki
perkusiście Dieur Mind, chodził z Zero do tego samego liceum. W
latach spędzonych w D’espairsRay muzyk przeszedł z
czterostrunowego basu na pięciostrunowy. Jest całkiem dumny z tego
osiągnięcia, jako że dokonanie tego wymagało od niego sporo
żmudnych ćwiczeń.
Zero
ze szkolnych lat można opisać jako szczupłego, mającego około
1,70 m wysokości, bardzo cichego, powściągliwego i myślącego o
innych faceta, ale także jako bardzo zmiennego i niecierpliwego
chłopaka. Dla kolegi z zespołu Karyu
jest jak brat, którego gitarzysta zawsze chciał mieć. Zapewnia
moralne wsparcie, a za swojego idola uważa Manę (lidera i
gitarzystę Moi dix Mois). W
maju 2003 muzyk pozbył się ze swojej ksywki znaku kanji 零
(Rei) i odtąd określał siebie po prostu
jako Zero. W 2008 roku
założył dostępnego dla wszystkich bloga. Zamieszczał na nim
wpisy z codziennych doświadczeń oraz dużą ilość zdjęć ( Zero
spamer co drugie zdjęcie to jakieś jedzenie:P dop.aut.). Blog miał
być prowadzony tylko do 9 września 2009 roku, ale ruszyło go serce
i przełożył datę zamknięcia na 7 listopada. Na koncercie
organizowanym z okazji dziewięciolecia zespołu zamienił się
rolami z Karyu i grał na
jego gitarze; to samo wydarzyło się podczas darmowego występu w
SHIBUYA-AX, uświetniającego dziesięciolecie grupy. Muzyk nie ma
żadnego zwierzątka domowego, aczkolwiek chciałby mieć kota, a w
wolnym czasie zajmuje się fotografią.
W latach 2006- 2007 prowadził autorki program
radiowy- Maniac Station
Lubi rysować i oglądać telewizję
uważa że nikt go nie pokona w grach w których
potrzebny jest spryt i refleks
Przed śmiercią chciałby zagrać koncert
Tsukasa urodził się na północy wyspy Honsiu.
Wychowywał się razem ze swoim starszym bratem. W dzieciństwie
lubił łowić ryby. Już od małego chciał robić coś związanego
z muzyką. Był dosyć dobrze obeznany z enka - jego ojciec także
się tym fascynował, w związku z czym przyszły perkusista chciał
zostać piosenkarzem folkowym.
W szkole podstawowej Tsukasa chciał dostać się do
orkiestry dętej, ale wszedł w jej szeregi dopiero gdy poszedł do
gimnazjum. Grał wtedy na saksofonie, ale wolał perkusję.
Zafascynował się tym instrumentem dzięki programom telewizyjnym,
nauczył się na niej grać dopiero w liceum.
Dzięki swojemu przyjacielowi, który był wielkim fanem
metalu, Tsukasa zaczął słuchać takich zespołów jak Metallica i
próbował grać ich piosenki. Razem z cover bandem przyjaciela
wykonywał wspomnianą muzykę na kilkunastu szkolnych festiwalach w
całej Japonii. Grupa wykonała cztery utwory Metalliki i Tsukasa
odkrył, że bardzo lubi grać na perkusji. Ze względu na wielki
sukces odniesiony na szkolnych festiwalach, zaczął się on
zastanawiać nad przyłączeniem się do zespołu w następnym roku.
Tsukasa został wybrany na lidera tegoż zespołu i zdecydowali się
że będą wykonywać piosenki Unicorn i B'z, perkusista zaczął
pisać też własne utwory, które chciał wykorzystać w planowanej
karierze solowej. Jego piosenki były w styku enka, a nieco później
również pop. Tsukasa w liceum był bardzo zapracowany, oprócz
rzecz jasna nauki, grał we własnym zespole jak i wielu innych, gdyż
brakowało perkusistów, grał również cały czas w orkiestrze
dętej, na komponowanie nie zostawało mu zbyt dużo czasu, ale cały
czas się starał bo chciał grać własne kawałki. Gdy skończył
liceum zaczął pracę w przemyśle wydawniczym i grał w zespole.
Pewnego dnia Tsuakasa razem zez znajomymi zamieścił ogłoszenie w
gazecie o poszukiwaniu członków do zespołu. Na anons odpowiedziały
cztery osoby, jedną z nich był Hizumi. Jakiś czas później
Tsukasa i Hizumi spotkali się osobiście, perkusista rozwiązał
swój szkolny zespół i dołączył do grupy Le'veil. Podczas
jednego z koncertów poznali Karyu, który chciał ich mieć w swoim
kolejnym zespole, jako że jego poprzedni się rozpadł. Kiedy
Hizumi, Karyui Zero zebrali się w Tokio, stało się jasne, że
Tsukasa powinien być perkusistą w ich zespole. Hizumi namówił go
na próbę w studiu, chociaż przekonanie tego młodego mężczyzny
do dołączenia do +DéspairsRay+ wymagało jeszcze więcej
perswazji. Chociaż Tsukasa bardzo kochał swoje rodzinne strony,
zdecydował się rzucić pracę i przenieść do Tokio.
Imię Tsukasa oznacza po japońsku „ lider”, sługa”
lub „administrator”. Jest drugim autorem piosenek w zespole. Gdy
był moment w zespole że wszyscy ciągle się kłócili i myśleli o
rozpadzie, Tsukasa rozbawiał ich i poprawiał im nastroje. Obecnie
jest on liderem D'espairsRay po tym, jak Karyu przekazał mu tę
funkcję. Prowadził program radiowy „Manic Station”, w którym
można było usłyszeć zabawne anegdoty z życia zespołu. Program
był nadawany w latach 2006- 2007, ale powrócił na krótko w 2009
r.Niektóre z jego hobby towarzyszą mu wszędzie - uwielbia on robić filmy, na których ewidentnie widać jego nieco dziwne poczucie humoru. Kocha także rysować, co robi, gdy tylko znajdzie na to czas; wykorzystuje każdy materiał, od ołówków do farb akrylowych. Inspiruje go otoczenie oraz trasy koncertowe, a zdobyte doświadczenia pomagają mu lepiej opisywać własne emocje i myśli w muzyce. Z początku jego prace były dostępne dla wszystkich na stronie internetowej, ale szybko możliwość ich oglądania stała się przywilejem członków fanklubu, a obecnie niestety nikt nie może ich zobaczyć. Ponadto rządzi nim także ciekawość związana ze sportami ekstremalnymi - dowód na to znajduje się w tzw. "Special tracks" na DVD The World Outside The Cage. Mieszka w małym mieszkaniu razem z dwoma kotami.
.jpg)
